Валентин Серов. Анна Павлова в балете "Сильфиды". 1909 год
© Пресс-служба Государственного центрального театрального музея имени А.А. БахрушинаОдна из самых блистательных балерин XX века, миниатюрная и легкая, как фарфоровая статуэтка, но в то же время обладающая стальным характером, Анна Павлова навсегда вошла в историю мировой культуры и, конечно же, мирового балета. Она торопилась жить и, точно бабочка, порхающая у огня, сгорела так несправедливо рано в пламени своего неиссякаемого творческого порыва. О великой Павловой и ее жизни рассказывает новая выставка в театральном музее им. Бахрушина.Экспозиция получила название "Бессмертный лебедь". Это аллюзия на самую знаменитую балетную партию, прославившую Анну Павлову, а также хореографа Михаила Фокина и композитора Камиля Сен-Санса. Вместе они увековечили "Умирающего лебедя", который так и не умер, а остался жить в истории. "Маленький балет Фокина родился совсем неожиданно, – рассказала главный хранитель музея Ирина Гамула. – Он разучивал Сен-Санса, когда Анна Павлова попросила сочинить для нее небольшой номер. Ей понравилась музыка, и буквально за несколько минут родился балет, который станет жемчужиной выступлений многих балерин мира на протяжении всего XX столетия".
Именно с лебедем принято сравнивать и саму Анну Павлову: хрупкая, длинноногая, с маленькой головой на тонкой шее. В шаржах Павла Иванова и братьев Николая и Сергея Легатов, представленных на выставке, подчеркнуты именно эти особенности ее строения – вытянутая шея и удлиненные, нарочито изогнутые ноги и руки. Теперь в это сложно поверить, но среди балерин начала XX века Анна Павлова была гадким утенком. По тогдашней моде ценились коренастые, широкоплечие танцовщицы, с развитой мускулатурой и недлинными ногами для устойчивости в танце на пальцах. Безупречной технике в исполнении трюков и "железному" носку утонченная и миниатюрная Павлова противопоставила свою чувственную пластику, выразительную эмоциональность, "одухотворенность танца". Она парила, не касаясь сцены. Современники отмечали особенную воздушность, "порхливость" ее пластики, а сама балерина считала главным достоинством своего искусства искренность.
Испытать те эмоции, которые рождались при взгляде на танец Анны Павловой 100 лет назад, можно на выставке: это доступно современному зрителю благодаря поклоннику русской балерины Чарли Чаплину, зафиксировавшему при помощи кинокамеры ее выступления. Кажется, что пленка просто перематывается слишком быстро, но, на самом деле, это не знакомый нам эффект черно-белого кино, балерина действительно виртуозно перебирает ногами, имитируя походку лебедя.
Французский балетмейстер Серж Лифарь так описывал свои впечатления от танца Павловой: "Я увидел в ней не танцовщицу, а ее гения, склонился перед этим божественным гением и первые минуты не мог рассуждать, не смел видеть никаких недостатков – я увидел откровение неба и не был на земле". Рассказывали, что публика замирала в молчании, когда балерина только появлялась на сцене, танец ее производил ошеломительный эффект. Балерина Нина Кирсанова писала, что на гастролях в Индии все зрители после спектакля с участием Павловой вставали на колени и поднимали руки вверх, поклоняясь божеству мирового балета.
Не устоял перед искусством балерины и художник Валентин Серов. Именно он стал автором знаменитой афиши к Русским сезонам Сергея Дягилева в Париже: на ней Павлова изображена в позе арабеск, в костюме Сильфиды. Живописец рисовал ее в течение одиннадцати сеансов, причем каждый раз он просил балерину позировать в танце, прыгать и исполнять балетные па: только так он мог передать всю ее грацию и воздушность пластики. Именно эта афиша первой встречает зрителей, пришедших на выставку в театральном музее им. Бахрушина.
Другим ценным экспонатом является посмертная маска балерины из собрания основателя музея "Дом Дягилева" Игоря Махаева. Она поражает своей миниатюрностью. Недалеко от гипсовой маски представлена бронзовая скульптура ноги Павловой работы Бориса Фредман-Клюзель. Примечательно, что нога балерины, изображенная в момент фуэте, согнутая в носке и запечатленная в мельчайших подробностях, до последней складки кожи на пятке, в несколько раз превосходит по размеру слепок головы. Павлову прославили именно ее ноги, не бронзовые, а "золотые". Однако их реальный размер метафорически преувеличен. Убедиться в этом позволяют представленные на выставке пуанты балерины. Их длина составляет 21 сантиметр, 33-й размер по современной градации.
Возможно, Павлова и не обладала "железным носком", но зато у нее была железная воля. Именно она позволила ей достичь небывалого успеха. Балерина тренировалась по 18 часов в день, много и упорно работала над телом, техникой и характером исполнения, брала частные уроки у Катарины Беретты, Мариуса Петипа и Энрико Чекетти. За 22 года гастролей эта хрупкая лебедь дала 9 тыс. спектаклей, облетела с концертами весь свет, прославляя и популяризируя искусство балета. В один год итальянский мастер Нинолини изготовил для нее 2 тыс. балетных туфель – так быстро они снашивались.
Недолго выдержала и сама балерина, прожив всего 49 лет. Стремительная, торопящаяся жить – так же она исполняла балет, перебирая тонкими ногами, таким же выглядит ее почерк, летящий и размашистый, на письмах, представленных среди экспонатов. Лучше всего образ Павловой запечатлен в фарфоровых статуэтках: в них схвачена воздушная легкость, хрупкость балерины, которой посвятил пирожное-безе новозеландский кондитер. Но у "фарфоровой статуэтки" был стальной стержень, благодаря которому теперь ее отливают в бронзе и увековечивают. Этот памятник она воздвигла себе сама упорным трудом.
Последними словами балерины стали: "Приготовьте мой костюм лебедя!". Она была готова работать до конца, до износа, создала свою балетную школу, гастролировала по всему миру с собственной труппой и оригинальной программой, занималась благотворительностью, меценатством, реформировала мировой балет и прославила русский, национальный.
Миниатюрная, как сама Павлова, выставка не охватывает всего масштаба ее деятельности: первая в России персональная фото-ретроспектива собрала в восьмиугольном зале, по форме напоминающем бриллиант, редкие кадры Павловой в детстве и молодости, на сцене Мариинского театра и на гастролях, с друзьями в России и с многочисленными питомцами в лондонском поместье "Айви-хауз". Не хватает только одного кадра: "бессмертный лебедь" в окружении ручных лебедей, обвивающих тонкую шею балерины. Но этот кадр легко заменит запись нетленного танца из балета "Умирающий лебедь", который обречен на вечную жизнь, пока балерины XXI века исполняют его на сценах театров по всему миру.
Анна Павлова в роли Китри. Балет "Дон Кихот"Санкт-Петербург, Императорский Мариинский театр, 1913 годФотограф: К.А. Фишер© Пресс-служба Государственного центрального театрального музея имени А.А. Бахрушина
Анна Павлова в роли. Фотооткрытка. 1920-е годы© Пресс-служба Государственного центрального театрального музея имени А.А. БахрушинаЧто: Выставка "Анна Павлова. Бессмертный лебедь"
Где: Государственный центральный театральный музей имени А.А. Бахрушина
Когда: 27 февраля 2016 - 13 марта 2016 года
