Неравный брак. Василий Пукирев. 1862 год
Как возвращаются забытые имена художников и моделей? Как развенчиваются мистификации и раскрываются обстоятельства создания шедевров? Корреспондент Ревизор.ru изучил выставку "Тайны старых картин", посвященную сложной, местами напоминающей настоящее расследование, работе музейных экспертов.Основой экспозиции в Третьяковской галерее (ГТГ) стали 17 "сюжетов" из истории русской живописи, часть из которых знакома зрителю, а часть станет открытием. Живописные и графические экспонаты были представлены самой Третьяковкой, а мультимедийная составляющая демонстрирует картины ряда других музейных собраний, по преимуществу Государственного Русского музея.
"Задача экспозиции – показать ту сторону музейной жизни, которая во многом скрыта от зрителя, – рассказала доктор искусствоведения, заведующая отделом живописи XVIII — первой половины XIX века ГТГ Людмила Маркина. – Это, своего рода, "закулисье" Третьяковской галереи. Поэтому дана, правда, пунктиром, работа реставраторов, технологов и искусствоведов. В основном, все "истории" достаточно известны специалистам и неоднократно опубликованы, но они не были представлены широкой публике. И собранные вместе, они впервые наглядно демонстрируют творческий замысел произведения и его изменение".
При входе на выставку сразу обращает на себя внимание цвет стен – глубокий серый с металлическим отливом, выгодно оттеняющий приглушённые тона классической живописи. Информативные экспликации в размер стены дают чёткое представление о целях и задачах, стоящих перед исследователями на этапе подготовки экспозиции.
Один из самых популярных сюжетов первого зала – "Неравный брак". Знаменитая картина Василия Пукирева, творившего во второй половине XIX века, впервые представлена в окружении произведений, связанных с её замыслом и созданием. Цифровая репродукция автопортрета художника из Русского музея, масляные эскизы самой картины и головы старика-жениха, угольный портрет постаревшей модели юной невесты – заново рассказывают историю реальных людей и наглядно показывают, как менялась внешность главных героев в процессе работы над холстом.
Ещё один сюжет из первого зала – серия автопортретов живописца первой половины XIX века Ореста Кипренского, два живописных и три репродукции. До недавних пор история с атрибуцией многочисленных автопортретов художника была, пожалуй, хорошо известна только искусствоведам. Теперь у каждого есть возможность узнать и новые подробности старинной интриги.
Во втором зале установлены 4 фальш-стены, конструкция которых позволяет показать экспонаты с двух сторон. Первая из них по пути зрителя демонстрирует "Портрет Елизаветы Петровны в молодости" неизвестного художника. Дочь Петра I изображена в типичном для её юных и зрелых лет мужском наряде – кафтане и расшитом узорами камзоле. На обороте холста можно увидеть ещё один, проступивший со временем портрет "в зеркальном отражении". По словам исследователя Франсина-Доминика Лиштенана, Елизавета Петровна была первой русской императрицей, сделавшей попытку "решить проблему репрезентации женщины на троне": выглядеть одновременно величественной и женственной на портретах.
Ещё одна стена является фоном для картин Ивана Клюна, друга Казимира Малевича. Художник сознательно переписывал свои полотна: скрывал прежние работы под новыми, использовал обороты холстов. Рядом с картиной "Супрематизм" висит её фотография в инфракрасном диапазоне: под синим квадратом был обнаружен мужской портрет. В случае с демонстрацией работ авангардиста светло-серый прямоугольник стены и вращающаяся окружность в центре выглядят вполне оправданно, стильно – и довольно эксцентрично для портретов XVIII столетия и даже для "Портрета хористки" русского импрессиониста Константина Коровина.
"Портрет неизвестного в треуголке" Федора Рокотова и его рентгеновский снимок позволяют по-новому взглянуть на историю семьи помещика-поэта Николая Струйского, мужа таинственной Александры Струйской. Её портрет, находящийся в постоянной экспозиции галереи, является одним из шедевров русской живописи XVIII века.
Рентгенограмма также позволила выяснить, как одна и та же картина художника XX века Исаака Бродского "Аллея парка в Риме" 1911 года превратилась в "Аллею парка", датированную 1930-м годом. "Мне, как профессионалу, этот сюжет был особенно интересен, – отметила Людмила Алексеевна. – Правда, в аннотации не объяснено, почему художник переписал "Римскую аллею" и сделал из неё советскую аллею. Не исключено, что это могло быть желанием самого Сталина".
За фальш-стенами с их яркими экспонатами не сразу можно заметить скромную стол-витрину, скрывающую один из самых интригующих сюжетов выставки. Небольшой холст "Мужчина у колыбели" малоизвестного художника XVIII века Ивана Якимова экспонируется впервые. На детальное исследование полотна работников музея сподвигла явная незавершённость композиции: натянутая верёвка игрушечной лошадки, полкамина... Рентгеновская съёмка показала, что края холста были обрезаны с двух сторон, а дальнейшие поиски позволили восстановить сюжет картины целиком.
Стоит отметить, что некоторые сюжеты лишены мультимедийного сопровождения: это относится к хорошо известному полотну из основного собрания галереи "Сцена из Варфоломеевской ночи" приверженца исторического жанра Карла Гуна. Загадка и ответ на неё заключены на холсте, в самой живописи.
Выставка "Тайны старых картин" будет интересна, как неподготовленным зрителям, так и профессионалам в области искусства. Здесь хрестоматийные работы и произведения известных художников показаны в новом свете, а кроме того представлены научные открытия, которые далеко не всегда быстро выходят "в люди" из стен научных лабораторий и кабинетов.
Примерить на себя роль исследователя позволит также образовательный веб-модуль "Музейный профессионал": игра, построенная по принципу квеста, познакомит с работами основных отделов в виртуальном пространстве музея. В результате участник получит представление о ходе научных исследований на всех уровнях – архивных, экспертных, технико-технологических и реставрационных.
Что: Выставка "Тайны старых картин". В рамках программы "Третьяковская галерея открывает свои запасники"
Где: Третьяковская галерея (Инженерный корпус)
Когда: 1 июня – 21 августа 2016 года
