"Трамвай Желание"— пьеса Теннесси Уильямса, оконченная в 1947 году. Это одна из самых известных пьес крупнейшего англоязычного драматурга XX века. Её сюжет не слишком сложный: ещё красивая но уже увядающая Бланш приезжает к сестре Стелле, у Бланш — явное нервное расстройство, а может и проблемы с психикой. Главная героиня рассказывает:
— Я приняла на себя все удары — избита, измордована... Все эти смерти! Нескончаемая похоронная процессия... – очевидно, что после такого раненая Бланш ищет поддержки у сестры. И сестра хочет подержать её, Стеллу ни капельки не волнует, что их общий дом "Мечта" ушёл из рук натерпевшейся чувствительной Бланш, зато это вызывает первую волну возмущения у ее мужа — Стэнли Ковальски. Он и Бланш оказываются полной противоположностью друг друга: Стэнли — примитивный, неотесанный и брутальный работяга, Бланш же — чувственная, сентиментальная и остро реагирующая на оскорбления южная красавица.
Стелла ждёт ребёнка, но тем не менее, на протяжении всей пьесы ей приходится сглаживать острые углы в отношениях сестры и мужа, которые день ото дня становятся все непримиримей. Выясняется, что Стэнли занимается рукоприкладством, а у Бланш очень тёмное прошлое, которое в итоге разрушает её надежды построить отношения с робким холостяком, другом Стэнли, Митчем, что является для Бланш новым решающим ударом. Настоящий триумф поджидал "трамвай" после экранизации в 1951. Главные роли в классической голливудской ленте сыграли Вивьен Ли и Марлон Брандо – получив несколько "Оскаров" фильм стал эталоном, но более того, он завоевал сердца нескольких поколений зрителей по всему миру. Поэтому молодые актёры, исполняя столь сложные роли, несомненно, шли на риск.
Фото: picgra.com/tag/агаповцыСтуденты третьего курса ИСИ под руководством Народного артиста РФ И.В. Агапова прекрасно справились со сложной задачей.
На сцене царит минимализм: радиоприёмник и телефон актёрам заменяет школьная доска, на которой они рисуют эти предметы, зато музыка из нарисованного приёмника, которую слушает Бланш живая – написала тексты и музыку, а также прекрасно исполнила их Олеся Кирюшина. Олеся появляется не раз и не два, она сопровождает весь спектакль, во многих эпизодах являясь эмоциональным водоразделом. Бланш и Стелла постоянно смотрятся в зеркало, которого нет, то есть женские прихорашивания они играют именно на зрителя, как и некоторые монологи. Помимо доски важным атрибутом являются занавески, эти ширмы как бы единственное спасение Бланш от жестокого мира, в данном случае они выполняли роль ванной комнаты, где Бланш в жару могла часами высиживать в горячей ванне успокаивая, к слову, говоря безуспешно, расшатанные нервы. В конце Стелла закрывает эти шторы прямо перед носом сестры, которая всё больше погружается в мечты, теряя связь с реальностью, будто бы отрезая её от мира, вообще благодаря этой постановке "Трамвай желание" обрёл несколько новых интересных метафор.
Не только технических средств, но и задействованных в постановке актёров минимум, всего четверо. При такой лаконичности, говорить про второстепенные роли не приходится, на каждого участника ложится огромная ответственность и зрительское внимание. Между героями пьесы то ли тончайшая химия, то ли высшая математика. Условно они поделены на три пары по половому признаку, по темпераменту Бланш + Стэнли, Стелла + Митч, и наконец, по любовным отношениям, казалось бы, тут всё так же очевидно, если бы не поговорка: от любви до ненависти один шаг, и наоборот.
Фото: picgra.com/tag/агаповцыМитч в исполнении Валеры Тимофеева имеет несомненное обаяние, таким персонажам приходится нелегко, они находятся в тени, им даётся меньше места для раскрытия своих возможностей. Наверно, он даже меньше других прописан. Что о нём можно сказать, неуклюжий холостяк, маменькин сынок старающийся показать себя джентльменом перед экстравагантной Бланш, за которой до поры до времени не безрезультатно ухаживает. Партия простоватого романтика удалась ему на славу, как и попытка вывести свою неудавшуюся пассию на свет божий, но убедительнее всего выглядела тоска Митча в исполнении Валеры при исповедальном монологе Бланш. Стелла, персонаж, на котором всё держится, буквально верхний угол этого болезненного треугольника. Её исполнила Елизавета Лазько – исполняла трогательно, ведь даже находясь между молотом и наковальней в виде сестры и мужа следует помнить о благополучии будущего малыша. Стелла почти ангельски мила, старается никого не задеть и не обидеть, но тем не менее актриса не даёт нам забыть о её железном характере помогающем выдержать гнетущую обстановку дома.
В этой роли есть место и для огня, помирившись со Стенли после очередного скандала, Стелла выходит на сцену в одной простыне и так ловко заигрывает со всеми зрителями что невольно улыбнёшься "Куда делать та скромница Елизавета рассказала, как она видит свою героиню: "Стелла — это прежде всего любовь". Стэнли как персонаж не может не раздражать. Задача актёра состоит в том, чтобы не усиливать это чувство, а наоборот: помочь понять своего героя. Максиму Капелькину, исполнителю заглавной мужской роли, это удалось. Бланш, потрёпанная аристократка, инородное тело в его быту. Более того она постоянно указывает ему его место в социуме, втаптывая его гордость в грязь. Более того, постоянно проводя время в ванне, Бланш банально мешает ему воспользоваться туалетом, не говоря уже о том, что мешает их личной жизни, так как их от сестры отделяет только ширма. Но есть и другой аспект: она его притягивает. Максим ведёт свою игру яркими, жесткими мазками, в его исполнении Стэнли слишком русский — возможно, это минус, а быть может и наоборот. Максим заметил, что со Стенли у него есть нечто общее, но играть его приходится всё же на пределе. У молодых актрис в понимании общества есть заветные роли, например: Джульетта, Офелия… То же касается и актрис старшего поколения: Раневская, Васса Железнова и… Бланш Дюбуа.
Фото: picgra.com/tag/агаповцыНо что получается, если увядающую учительницу-алкоголичку играет совсем юная актриса? Ксения Клепикова сыграла совершенно по-своему, это была не Бланш полутонов, а вулкан, она не казалось той, что прячется по углам, боясь попасть под яркий свет, где её могут как следует разглядеть. Нет, в данном случае актриса играла с нотами фарса, этой женщине уже нечего терять, особенно в конце заметно, что, несмотря на внешнюю надежду, Бланш уже форсирует события. Поначалу с таким подходом можно не согласиться, но потом понимаешь, что Ксения показала новый и интересный вариант Бланш. Ксения призналась, что роль Бланш играть очень интересно и сложно, хотя героиня ей близка. После спектакля проходило обсуждение со зрителями, во время которого исполнительный состав получил в основном тёплые слова и похвалы.
Молодые актёры Института Современного Искусства пошли на большой риск, и, хотя, возможно, как у всех начинающих артистов, в исполнении и были шероховатости, смелость молодых победила. Зрители были благодарны за такую самоотдачу на сцене и отражение собственного взгляда на классику. Хочется пожелать, чтобы спектакль "Трамвай по имени Desire" стал для всех участников спектакля удачным транспортом в большую жизнь.
