Всадник Апокалипсиса во льдах: почему "Нечто" Джона Карпентера стало культовым?
3 июля 2020
От "золотого века" до"эпохи ремейков": как хорроры стали "низкосортным" жанром?
3 июля 2020
Страх по-итальянски: какими были хорроры в Италии 80-х
3 июля 2020
Провинциальная усадьба Остерманов
2 июля 2020

Путешествия

Новый раздел Ревизор.ru о путешествиях по городам России и за рубежом. Места, люди, достопримечательности и местные особенности. Путешествуйте с нами!

13 декабря 2019 15:10

Поэт акварели фон Визин

Артисты и режиссеры Театра Маяковского на выставке художника Артура Фонвизина в "Элизиуме"

Фото: Елена Алексеева
Фото: Елена Алексеева

Художественная галерея "Элизиум" пригласила артистов и режиссеров Театра Маяковского на экскурсию по персональной выставке русско-советского художника-акварелиста Артура Владимировича Фонвизина. Это знак особой благодарности сотрудников галереи театру им. Маяковского, впервые предоставившего для публичного показа серию портретов своих актрис и актеров кисти Фонвизина, которые хранились в театре с 1944 года.

Артур Владимирович Фонвизин (1882/83-1973) — советский живописец, книжный иллюстратор, с 1970 года Заслуженный деятель искусств РСФСР. В экспозиционном пространстве галереи "Элизиум" представлены более 90 акварелей художника разных лет (1900-х – 1960-х годов) из собраний Театра им. Маяковского, Музея Большого театра России и московских частных коллекций. Ядро выставки, ее идея — семь акварельных портретов актрис и актеров Маяковки в сценических костюмах, среди них такие, как Фаина Раневская в роли Берди в пьесе Л. Хелман "Лисички", Анна Богданова в роли Огудаловой в "Бесприданнице" А. Островского, Евгений Самойлов и другие.

Фото: Елена Алексеева

Готовясь к выставочному событию, галерея проделала целое расследование, прежде чем отыскать эти портреты, по слухам принадлежащие архивам театра Маяковского. За эти работы, в 1936 году выставленные на персональной экспозиции в Пушкинском музее, автора причислили к главарям "шайки формалистов три Ф — Фальк, Фаворский, Фонвизин". С 1937 года художник далеко не с большевистским бэкграундом, обучавшийся в мастерских Мюнхена, друг Кандинского, лишается всех средств к существованию, с трудом выживает. Почти немец с приставкой "фон" Визин (von Wiesen) в 1943 высылается в Казахстан. Но ни одного штриха черной краски, ни ужаса, ни отчаяния, ни намека на тяжелую жизнь в его чудесных портретах и натюрмортах не присутствует. Художник-романтик создает радостно-праздничный, счастливо-приподнятый мир своих акварелей. Из непроглядной черноты жизни расцветает радужная дымка, рождается чудо акварельной поэзии.

Фото: Елена Алексеева

Всю жизнь его сопровождали друзья, которые всегда приходили на помощь. Один из его спасителей, ценивший его творчество, режиссер театра Маяковского Николай Охлопков сделал ему заказы по оформлению спектаклей. Так в 1944 году появляются портреты артистов театра.
Высокому гостю Театру им. Маяковского, его режиссерам, артистам, сотрудникам, были рады и горячо благодарны в галерее "Элизиум". Для театра — это продолжение традиции совместных походов коллектива на интересные выставки. Маяковцы — люди интересующиеся. Рассказ о жизни Фонвизина, ее перипетиях раскрыл особенности творчества художника, тематику и технику его творений.

Артур Владимирович с детства страдал некоторой формой аутизма. Говорить и сразу рисовать начал в семилетнем возрасте от сильного эмоционального впечатления, посетив цирковое представление знаменитого цирка Чинизелли. Отсюда пожизненная любовь мастера к цирковым сюжетам и праздничности. Бесконечные прекрасные наездницы на картинах никогда не повторяются.  Выставочное пространство экспозиции организовано так, что эти зарисовки "галопируют" то влево, то вправо, расположившись на круговой витрине-арене.
Иная, театральная, но все равно, праздничность торжествует и на портретах балерин Большого театра. Настоящее сокровище — портрет Сергея Лемешева в роли Ленского из "Евгения Онегина" Чайковского, предоставленный Большим галерее "Элизиум".

Фото: Елена Алексеева

И самое поразительное — это виртуозная акварельная техника Фонвизина, с абсолютным чувством цвета. Художник никогда не делал ни эскизы, ни карандашные зарисовки или разметки, сразу писал кистями, практически, шедевр. Так творил Рафаэль, без видимой подготовки. Только мастер мог предвидеть, каким образом поведет себя водянистое пятно акварельной краски. Фантастический пример высокого владения своим ремеслом Фонвизин оставил на... промокашке, бытовавшей в то время в школьных тетрадях для промакивания чернил — изумительная миниатюра наездницы. Натюрморты тоже хороши, свежи и ароматны.

Честно, я открыла для себя поэта акварели Артура Фонвизина.

 
Поделиться:
Пожалуйста, авторизуйтесь, чтобы оставить комментарий или заполните следующие поля:

ДРУГИЕ МАТЕРИАЛЫ РАЗДЕЛА "МУЗЕИ"

ДРУГИЕ МАТЕРИАЛЫ

НОВОСТИ

Новые материалы

Всадник Апокалипсиса во льдах: почему "Нечто" Джона Карпентера стало культовым?
От "золотого века" до"эпохи ремейков": как хорроры стали "низкосортным" жанром?
Страх по-итальянски: какими были хорроры в Италии 80-х

В Москве

Слово сильнее заразы: как в разгар пандемии прошёл книжный фестиваль "Красная площадь"
Ольга Волкова: "Москва меня баловала"
Маленькие герои большой войны
Новости музеев ВСЕ НОВОСТИ МУЗЕЕВ
Вы добавили в Избранное! Просмотреть все избранные можно в Личном кабинете. Закрыть