Беляево как символ свободы
Трудно придумать более символическое место для выставки о нонконформизме. Именно здесь, на пустыре у метро «Беляево», 15 сентября 1974 года состоялась знаменитая Бульдозерная выставка — несанкционированная акция художников-нонконформистов, которую милиция разогнала с помощью поливочных машин и бульдозеров. Оскар Рабин, Виталий Комар, Александр Меламид и их единомышленники вынесли картины на открытый воздух, чтобы заявить о праве на свободное творчество. Реакция властей оказалась настолько грубой, что вызвала международный скандал — и уже через две недели, 29 сентября, в Измайловском лесопарке прошла «разрешённая» выставка.
С тех пор имя «Беляево» неотделимо от истории советского художественного андеграунда. Закономерно, что в Галерее «Беляево» — государственном выставочном зале на улице Профсоюзной, 100 — 15 октября открывается экспозиция «Игорь и Алексей Новиковы — нонконформисты вне времени». Очевидно-невероятно: за что когда-то получили аресты и избиения художники, теперь признано и представлено в официальной галерее, стоящей буквально в нескольких шагах от того самого пустыря.
Выставка объединяет работы двух художников — отца и сына, — позволяя проследить преемственность русской нонконформистской традиции от середины XX века до нашего времени. Это не просто семейная ретроспектива, а диалог двух эпох и двух способов видеть мир. Алексей и Игорь Новиковы хотя и принадлежат к нонконформистам, но они – абсолютно разные художники, причем не только по темам, почерку, но и по мировосприятию. Алексей Иванович – участник и свидетель тяжелых времен – Великой Отечественной войны, послевоенного голода, тотального контроля за творчеством свободолюбивых художников, «холодной войны» и «железного занавеса», а потом нежданно-негаданно нагрянувшей перестройки и рыночного хаоса. Игорь Алексеевич – дитя заката оттепели, советской сытости и открытого мира без границ.
Разница между отцом и сыном еще в том, что Алексей Иванович Новиков (1931–2024) родился в деревне Кошелёво Орловской области, и всю жизнь рисовал российскую провинцию.
Алексей Иванович Новиков академик РАХ России, ветеран Великой Отечественной войны, фронтовик, заслуженный художник России, начинал свой путь в непростые советские годы, когда свобода самовыражения была ограничена. Его творчество — это тихий, но твёрдый протест против шаблонов: в его полотнах — воображаемые деревни, суровые пейзажи, сцены из повседневной жизни, где нет показного оптимизма, зато есть глубокая эмпатия к человеку и его судьбе.
Москва, где он прожил значительную часть своей жизни, его не вдохновляла. Игорь Алексеевич родился в солнечной Молдавии, рос в Москве, жил в Швейцарии, и по сути он – столичный житель.
Главная героиня картин у отца Новикова – деревенская баба. У сына – девушка с лейкой, поливающая все, что попадается под руку, и у девушки нет лица, она – пиктограмма. Объединяет Новиковых – воздух, полет, подвешенное состояние героев. Они все словно оторваны от земли…и на пути к раю.
На протяжении своей карьеры Алексей запечатлевал в России маковки церквей, раскрашенные дома, работающих крестьянских женщин и остроконечные заборы, состоящие из деревянных кольев, иногда такие широкие как каменные великаны, как английские надгробные плиты в Стоунхендж. Настроение безвременное и ностальгическое. Там нет и следа коммунистической механизации – в работах Алексея вы не найдете ни одного автомобиля или трактора, не говоря уже o зерноуборочном комбайне. Вместо этого мы сталкиваемся со стогами сена и выпасом лошадей, случайной птицей, котом, собакой или свиньей или сараем, наполненным такими старомодными сельскохозяйственными инструментами, как: косы, мотыги, лопаты, вилы и, особенно, грабли. Лестницы всплывают под странными углами, ведущими в рай или в сарай, или на чердак. Крестьяне, обычно это крестьянские женщины, тащат хворост из леса или толкают тачки. Его женщины носят платки, и они неизменно больше по размеру, чем здания позади них. Их лица изображены в профиль так же, как и их ботинки. Горизонты мягко волнистые, но, несмотря на те шесть лет, которые Алексей провел внутри советской подводной лодки, нет никаких признаков воды. Нет ни рек, ни прудов, ни озер, ни моря.
Трудно сказать, является ли это видение матушки России идеалистическим, ностальгическим или бесстрастным. Там есть нечто в духе передвижников, но все же ближе стилистическое родство с Марком Шагалом. Алексей характерен своими разноцветными домами, которые – вместе с лоскутным одеялом из крыш – могли быть арендованы из города детства Шагала Витебска. Тем не менее, настроение христианское, а не еврейское. Пасха является повторяющейся темой, как и фигуры, несущие кресты, и колокола на колокольнях. Многие фигуры у Новиков, как на полотнах Шагала парят в небе, правда, скрипачей он заменил на аккордеонистов. Музыканты у Алексея – мужчины, но женщины на его картинах по количеству значительно превосходят мужчин. Его персонажи мужского пола, кажется, относительно глупы и ленивы и часто играют с мячом. Два молодых человека – они названы как Коля или Гриша –пустые, с тупоголовыми лицами, стоят перед забором, на котором как на большой школьной доске мелом начерчено: 2 +1 = 4.
В 2024 году Алексея Ивановича не стало. Летом 2026 года в Музее декоративного искусства прошла масштабная юбилейная выставка «Алексей и Игорь Новиковы. Два века нон-конформизма», приуроченная к 90-летию отца и 65-летию сына. Теперь этот выставочный проект нашёл продолжение в галерее «Беляево» — с новым названием и новой интонацией.
Игорь Алексеевич Новиков (род. 1961) — академик Российской академии художеств, стипендиат ЮНЕСКО в Швейцарии, один из лидеров современного искусства. Игорь окончил Московскую Академию художеств легендарный Суриковский институт, где учился в мастерских Юрия Королёва и Таира Салахова и художественную Академию Герита Ритвельда в Амстердаме. Во второй половине 1980-х стал одной из ярких фигур позднего нонконформизма. Игорь Новиков в 1987 году организовал легендарный московский арт-сквот авангардистов в «Фурманном переулке дом 18». Объединение «Фурманном переулок» стало знаменитым не только в России, но и в мире — как продолжение московского нонконформизма с выставками проходящими в Варшавском музее искусств и в швейцарском музее Le Manoir Vil de Martini.
Игорь Новиков создатель «Музея Нонконформизма на Мясницкой 22» в Москве и Берне, художник с мировым именем, философ-космист, теоретик соц-арта, провидец, скептик, нигилист, и при этом – нежный, тонкий, чувствующий, сопереживающий художник, ключевая фигура второго поколения московского нонконформизма. Игорь - связующее звено между советским «неофициальным искусством» и международным арт-рынком. Игорь нашел свой
Цайтгайст, свою конкретную историческую эпоху в конкретном периоде жизни общества. В его изображении вы приобретаете документ эпохи, зашифрованный в пиктограмму. Каждый холст - это ребус, который одновременно смешит и заставляет вспомнить, откуда мы вышли и что тащим с собой. Новиков узнаваемый, он имеет свое лицо. Он рад, что именно так он открывает мир своего театра который он ,придумал. В то же время Игорь анализирует, бравирует этими фигурами пиктограмами. Это его знак, его шифр! Эти человечки - оцифрованный знак человеческих судеб. Новиков художник, передающий время, в котором он живет, он пророк, и многие его картины и темы пророческие и скандальные, продолжил линию нонконформизма, но придал ей новое звучание. Его художественный язык строится на символах и знаках: пиктограммах, отсылающих к русским житийным иконам, образах метафорах, ироничных и порой жёстких. В его работах духовность соседствует с антиутопией, а надежда на возрождение — с критическим взглядом на современность. Культурное значение творчества Игоря Новикова для собирателя трудно переоценить. В его изображении вы приобретаете документ эпохи, зашифрованный в пиктограмму. Каждый холст — это ребус, который одновременно смешит и заставляет вспомнить, откуда мы вышли и что тащим с собой.
«Я, Нонкоформист во всем, с дететсва , во мне течёт кровь нонконформизма так как о оец художник Новиков Алексей тоже бы тоже бунтарем и авангардистом., я художник уже в 4 поколении. Я узнаваемый, я имею свое лицо. И я рад, что именно так я открываю мир своего театра который я, придумал. В то же время я анализирую, бравирую этими фигурами пиктограмами. Это мой знак, это мой шифр! Эти человечки – оцифрованный знак человеческих судеб. Я пророк, и многие мои картины и темы пророческие и скандальные»- говорит Игорь Новиков. Новиков художник, передающий время, в котором он живет, он пророк, и многие его картины и темы пророческие и скандальные. Игорь Новиков сравнил себя с Малевичем и объяснил, почему европейцев раздражает русское искусство, Игорь художник, передающий время, в котором он живет.
Олег Целков сказал на открытии выставке ретроспективы Игоря Новикова в Париже «я рисую людей лица а Игоря Новиков рисует шире и глубже ,Русский Народ и его жизнь и его проблемы» . Его работы висят в Третьяковке и Русском музее, уходят с молотка Sotheby’s и Christie’s Phillips de Pury и Koller Цюрих, в Бернском художественном музее и Музее Людвига в Будапеште.. В этом его изображении вы приобретаете документ эпохи, зашифрованный в пиктограмму. Каждый холст — это ребус, который одновременно смешит и заставляет вспомнить, откуда мы вышли и что тащим с собой. Продолжает активную выставочную деятельность в государственных музеях в России и Европе.
С 1990 года живёт и работает в Швейцарии, но после смерти отца больше живет в Москве, чтобы заботиться о своей пожилой маме Валентине Николаевне и создавать музей нонконформизма в родительской мастерской – по адресу Мясницкая, 22.
Фирменный приём Игоря Новикова — силуэтные человечки-пиктограммы, которых он внедряет в живописное пространство: в реплики картин мастеров прошлого, в городские пейзажи, в натюрморты. Красные, белые, чёрные фигурки, напоминающие персонажей с дорожных знаков, — но полные энергии и действия. Сам художник говорит, что вдохновлялся пиктограммами Русского Севера и Половецких баб, археологическими зарисовками скифских курганов и пещер Франции, различных петроглифов- что Игорь видел в разных уголках нашей планеты, а не дорожными знаками, как многие думают. В классические сюжеты — от передвижников до символистов — он вводит эти схематичные фигуры, отсылающие к Казимиру Малевичу, и создаёт диалог между авангардом и традицией.
Каждый из Новиковых принадлежит своему времени. Алексей Иванович говорил на языке деревенской памяти, цвета и народной сказки — и оставался нонконформистом, потому что отказывался следовать ни советскому соцреализму, ни модному концептуализму. Игорь Алексеевич говорит на языке знаков, иронии и социальной критики — и остаётся нонконформистом, потому что не встраивается ни в один готовый стиль. Суть одна — свобода, выраженная через творчество.
Выставка продлится до 15 ноября.
Между прочим, день открытия и день закрытия экспозиции выбран не случайно. 15 апреля родился Алексей Иванович Новиков – почетный академик РАХ России.
