После просмотра спектакля я предупредил пресс-секретаря, что восторга не будет.
- Ничего страшного. Главное, чтобы все было аргументировано, — был ответ.
И это привело меня в определенный ступор. С одной стороны, спектакль неплохой. Но никакого восторга не вызвал. Нечто проходное. Его можно посмотреть, но бросать все и бежать в "Практику" точно не стоит.
Почему же?
На интуитивном уровне все вроде бы понятно, но изложить это текстом оказалось непросто.
Вроде бы отличная пьеса Анастасии Букреевой, которая читается буквально взахлеб.
Вроде бы хорошие актеры (в "Практика" других не бывает).
Вроде бы стандартная для этого театра яркость и пестрота. Картинка по-настоящему великолепная и в определенные моменты даже завораживающая.
Что же тогда мешает оценить этот спектакль высоко?
Наверное, полный диссонанс одного, другого и третьего. Все существует в своих плоскостях, которые, по идее, должны слиться на сцене в единое целое, но не слились.
Плюс спектакль не является ни хоррором, ни абсурдом. От слова совсем. (Хотя в анонсе жанр определен именно как абсурдистский хоррор).
Для абсурда это произведение слишком четкое и выверенное, а хоррор присутствует исключительно в тексте Букреевой, но никак ни в действии. Визуально — это вообще антихоррор. Слишком ярко и пригламуренно.
История происходит где-то на крайнем севере, куда приезжает главный герой из столицы, с которым затем происходят действительно странные вещи. (Попытка создать "Город Зеро" – но не сильно удачная).
Однако складывается впечатление, что все это не подлинное, а понарошку, для всех это не более чем игра.
Доводилось видеть много разных шортсов, когда модный московский блогер приезжает в какую-то деревню, пять минут пилит селфи возле очкового туалета, затем пять минут возле гуляющей коровы, а потом уезжает в искреннем убеждении, что он полностью познал всю деревенскую жизнь от а до я.
Здесь сложилось такое же впечатление. Что нам показывают не жизнь на севере, а зумерско-блогерский взгляд на нее.
Все слишком легко, воздушно, цветасто.
Даже когда герои открывают дверь на улицу, где, по сюжету, пурга и минус много градусов, мне не холодно (хотя я как зритель должен испытывать дрожь).
Передо мной не настоящие северяне. Передо мной ребята, которых туда запустили буквально вчера и велели им играть северян так, как они их себе представляют по шортсам и рилсам модных блогеров. Отчего складывается впечатление, что герой никуда не ездил, ему устроили такую вот проверочку — тест, притом не сильно удачный. (Эдакое "Шоу Трумана" на упрощенке).
Герой как бы видит, что все не настоящее, но упорно это игнорирует.
Отсюда полное отсутствие симпатии к кому-либо (Хотя в оригинальной пьесе симпатия подразумевалась). Мне показывают не жизнь, а игру в эту жизнь, притом, игру компьютерную.
(Тем более, что в перебивках нам показывают карту как раз из компьютерной игры — на которой мы видим перемещение главного героя между основными объектами).
Это тем более странно, что режиссер Сергей Щедрин участвовал в работе над спектаклем
"Барахло", где как раз у всех героев очень глубокое погружение в образ. А тут его нет.
Есть такой жанр цифровых игр — квест. Где тот или иной персонаж попадает в локацию и должен найти определенный предмет и сказать строго определенные слова, чтобы перейти в следующий объект.
Как бы игрок ни тыкал мышкой, все равно — будет найден только тот предмет, который нужен, и больше ничего. В такие игры интересно играть самому, но совершенно неинтересно смотреть со стороны.
Так и здесь. Мне показалось, что режиссер не ставил спектакль, а просто демонстрировал на сцене компьютерный квест, притом созданный еще в 20-м веке. (Сейчас они куда более разнообразные).
Если это так, то для подобного жанра не хватило действия, меня не вывели на нужные эмоции. Картинка и картинка. Режиссер слишком отстранился от зрителя, контакта не произошло.
Поэтому неплохо, конечно, но не более того. Можно было выдать гораздо более интересный результат.
Но все равно до встречи в театре "Практика"!
