Сразу скажем, тема щекотливая. И касается не одного поэта, а его татарских "братьев по крови" из легиона "Идель-Урал", которых часто обвиняли в предательстве. Это подразделение вермахта, созданное нацистской Германией в 1942 году из военнопленных народов Поволжья и Урала (казанские татары составили его основную часть).
Итак, сначала факты.
Плен Мусы Джалиля во время Великой Отечественной войны. Поэт был политруком в Красной армии и, как многие, попал в лары врага.
Набор наёмников в иностранный легион Третьим рейхом. Джалиль и его товарищи, попав туда, начали подпольную работу под руководством Гайнана Курмашева.
Переход легионеров на сторону белорусских партизан под Витебском, а также к партизанам Ковпака на Украине и на сторону местного сопротивления во Франции и Нидерландах.
Раскрытие подпольщиков и казнь Джалиля и его соратников в тюрьме Плётцензее в Берлине в 1944 году.
Казнь нацистских преступников в Нюрнберге в 1946 году.
Авторы проводят параллель между этими событиями: палачи, отдававшие приказы об уничтожении подпольщиков, в итоге сами столкнулись с возмездием.
Это канва сюжета трагедии непростая, почему и смотреть фильм нелегко. Особенно весьма натуралистичные сцены казни через повешение и фашистов, и подпольщиков. Но картина на выходе дает нам "информацию к размышлению" на такие серьезные темы, как: что такое сопротивление? правосудие? бессмертие духа? цена слова?
В центре сюжета — тайная война, которую поэт вёл с помощью своего главного оружия — слова. Даже в невыносимых условиях он продолжал писать стихи, превращая их в акт сопротивления и доказывая, что дух свободы невозможно сломить. Джалиль (мужественный Зульфат Закиров) продолжал в плену быть политруком — он и его соратники проводили антифашистскую работу среди легионеров "Идель-Урал", из-за чего сотни солдат переходили на сторону партизан.
Оригинальность фильма – в неожиданном монтаже времени и событий. Лента начинается с исторических кадров 1946 года — казни нацистских преступников в Нюрнберге. Радик Кудояров проводит прямую параллель между этой сценой и казнью Джалиля и его соратников в тюрьме Плетцензее в 1944 году. По замыслу создателей, стойкость поэта и его товарищей заложила моральный фундамент для последующего суда над их палачами.
Ещё одна линия сюжета связана со штандартенфюрером Фляйшманом, которому для решения важной задачи нужен поэт из камеры смертников в берлинской тюрьме. В фильме показано противостояние Мусы Гумерова (Джалиль назвался в плену этой фамилией) и Фляйшмана, который обещает узнику сохранить жизнь, если тот прекратит подрывную деятельность в рядах легиона. Однако Муса не поддаётся на искушение и выбирает гибель.
Особую силу и атмосферу фильму придаёт звуковое оформление. Лейтмотивом и источником названия картины стала старинная татарская мелодия "Кара урман" ("Чёрный лес"). В кульминационных сценах звучит песня "Умырзая" ("Подснежник"), олицетворяющая жертвенность героев. Также в фильме используется сура "Ясин" из Корана в аранжировке белорусского композитора Владимира Сивицкого.
"Черный лес" уже отмечен несколькими наградами. Так, фильм получил Гран-при за лучшее игровое кино на XXIII Международном фестивале военного кино им. Юрия Озерова, а также награды за лучшую режиссуру (Радик Кудояров) и лучшую мужскую роль (Зульфат Закиров). На фестивале ASTI в Италии картина была удостоена звания "Лучший полнометражный фильм". Это тем удивительней, что перед нами дебют режиссера в полном метре, даже, скорее, сверхполном.
Хронометраж ленты впечатляет – 150 минут! И большую часть из них составляют диалоги нациста и пленника, что возможно, перебор. Тем более, что перед нами гремучая смесь: сочетание насилия и философствования. Но вот немецкий писатель Гюнтер Гресслер в своей рецензии отметил, что, несмотря на изначальный скепсис из-за большого хронометража, его "захватила каждая секунда — и изображение, и диалоги". Он также подчеркнул, что фильм помог ему увидеть "страшное лицо любой войны и понять, что между чёрным и белым существует множество оттенков серого".
При этом некоторые моменты фильма все-таки выглядят весьма спорными. Например, избыточная натуралистичность сцены казни нацистов в Нюрнберге. Ну трудно смотреть, как бесконечно ударяются головой об эшафот знатные нацисты. Или продолжительные философские беседы Мусы Джалиля со штандартенфюрером Фляйшманом, намекающие на диалоги Христа с Понтием Пилатом, что, конечно, вымысел создателей. Трудно представить, что такое возможно в плену. Почти не показаны и соратники Джалиля — татарские антифашисты, над которыми издевались нацисты (тому есть документальные свидетельства).
И еще один тонкий момент.
В картине подпольщики-курмашевцы подчёркивают свою "татарскость", но ни разу не упоминают, за какую страну они воевали и приняли смерть. А это ведь, напомню, была Страна Советов. И в знаменитой "Моабитской тетради", и в письмах курмашевцев родным говорится как раз о верности советской Родине. Стоит напомнить, что легион "Идель-Урал" был не островом спасения, а коллаборационистским формированием.
Впрочем, сам режиссёр отвергает обвинения в исторических неточностях, утверждая, что картина основана на реальных событиях. При этом Радик подчёркивает, что это все-таки художественное кино, а не документальный фильм и в нем возможен вымысел.
Думается, по-своему правы все: и он, и критики. Сегодня исторические события трудно воспроизвести со стопроцентной точностью. Ясно одно: "Черный лес" – проект актуальный, амбициозный, патриотический, по сути, реабилитирующий "курмашевцев", среди которых были, кстати, не только татары, но и другие народности Поволжья. Что важно для их потомков. Тем более, на СВО воюют сегодня и татары тоже.
А историческую точность и чувство меры каждый режиссер видит по-своему. Радику Кудоярову удалось главное: соединить в одной истории поэзию и прозу, небеса и грязь, стихи и войну... Показать силу слова и величие человеческого духа. Тем более что в его фильме история загадочно рифмуется с днем сегодняшним, где находится место и предательству, и самопожертвованию.
