"Опытный дом переходного типа": в Москве реконструируют Дом Наркомфина
26 июня 2019
В Тюмени началась федеральная смена форума "Утро"
26 июня 2019
Голландский след русской иконописи
26 июня 2019
Как участники форума "Утро" готовили первые проекты на гранты
25 июня 2019

Путешествия

Новый раздел Ревизор.ru о путешествиях по городам России и за рубежом. Места, люди, достопримечательности и местные особенности. Путешествуйте с нами!

5 сентября 2016 15:20

Русская душа глазами литовского режиссера

Танец с медведем, снег на сцене, заяц, перебегающий дорогу карете, взлетающие на качелях актрисы. Так "Онегина" не представлял никто

Фото: Театр им. Вахтангова
Фото: Театр им. Вахтангова

Уфимскому зрителю посчастливилось увидеть шедевр русской литературы Александра Пушкина "Евгений Онегин" на сцене Русского Драматического театра в постановке легендарного режиссера Римаса Туминаса.

Еще не прозвучал третий звонок, а зритель уже начинает погружение в эпоху пышных бальных платьев, дуэлей, гусарских времен посредством необычных программок, оформленных в кремово-коричневых тонах и подаваемых в красивых конвертах. Все действующие лица представлены на карточках с регалиями и именами актеров, а в оформлении присутствуют рисунки из дневников самого Александра Сергеевича. Программка дополняется полным текстом письма Татьяны. И шрифт, и рисунки на полях, напоминают рукопись, написанную чернилами на пожелтевшей от времени бумаге.

Третий звонок ожидается зрителем c замиранием в сердце: интересно увидеть литературных персонажей в живом трехмерном пространстве.

Занавес открывает, первый акт начинается с репетиции в танцклассе. Перед нами великолепная французская речь и строгий танцмейстер в исполнении Людмилы Максаковой. Она грациозна и блистательна на фоне молодых актрис, порхающих на сцене, как настоящий бриллиант. Балетный станок, танцовщицы в пуантах, счет танцевальных па – перед вами Петербургские салоны.
 
И вот на сцене появляются фигуры во фраках и цилиндрах. Первые слова, произнесенные на русском языке народным артистом России Сергеем Маковецким в роли Онегина, с легкой хрипотцой и иронией, отпечатываются в памяти – "кто жил и мыслил, тот не может в душе не презирать людей". Своеобразный эпиграф ко всему спектаклю сразу настраивая зрителя серьезный лад. 


В легкое недоумение впадает зритель при виде двух Онегиных. Первый – молодой, в исполнении Евгения Пилюгина, типичный франт, самовлюбленный щёголь, максималист, весь мир у его ног. Второй – повзрослевший, смотрит на мир через призму сожаления о содеянном, с ощущением беспомощности что-либо исправить. Видавший всякое, уставший от суеты света, самокритичный и озлобленный, разочарованный в жизни.
 
Интересное решение режиссера – дублирование ролей, добавляет в оригинальный пушкинский роман объем и многогранность. 
 
Прием дублирования не останавливается на Онегине. Ленский в исполнении Василия Симонова – наполовину иностранец, харизматичный повеса и начинающий поэт с открытой русской душой с первого мгновения влюбляет в себя зрителя. Его двойник на сцене – Олег Макаров — серьезен, статен, философ и бывший романтик. Такой видит Римас Туминас русскую натуру – многогранную, сложную, объемную. Даже декорации на сцене повторяют эту задумку – на заднем плане зеркальное полотно. Время от времени оно движется, создавая легкое головокружение, заставляя думать, что за ним иное измерение. Отражающий задник раскрывает содержание спектакля с другой точки зрения, прокладывая коридор в иную реальность, с которой зритель соприкасается через мизансцены, великолепную и точно подобранную музыку. 
 
Костюмы актеров отражают самобытность эпохи, но они далеки от исторических подлинных нарядов, не отвлекают великолепием и пышностью, наоборот, заостряют внимание на игре актеров.
 
На сцене чета Лариных. Спокойная простодушная пара Лариных-старших сидит на лавочке, пока их семейную жизнь через пушкинские строки озвучивает не менее значимый персонаж – Гусар в отставке (Артур Иванов). Строгость к семейным традициям и целомудренное воспитание передается через спокойную игру Алексея Кузнецова и Елены Мельниковой. Простодушная, озорная Ольга, в исполнении Марии Волковой, бегает, кружится по сцене с аккордеоном исполняя веселые песни о колокольчиках. Раскрытая нараспашку душа влюбленной девушки предается зрителю через растянутые меха музыкального инструмента. Как точно режиссер подметил и выразил чувства через на первый взгляд лишнюю деталь.

 
У Римаса Туминаса центральный персонаж – Татьяна. В одном из интервью он уже говорит о том, что изначальное название к постановке было именно “Татьяна”. Актрисе Ольге Лерман удалось передать всю непостоянность и переменчивость настроения женщины. То она, как лед холодна и молчалива, ходит по сцене украдкой, скромно перебирая носочками, словно мышь. А вот она уже признается в любви, ее словно бросает в жар. Она таскает по сцене кровать, передвигает скамейки, брызгает себя водой и кричит, громко смеется, одна занимает всю сцену. В последней сцене спектакля стервозная, гордая и уже другому жена, Татьяна отлично ставит на место самовлюбленного циника Онегина. Ее письмо – это поступок нетипичный для поведения женщин того времени. 


Постановка заканчивается интересной режиссерской находкой: на сцене актриса танцует с медведем. Так раскрывается еще одна метафора о России – у каждого дома есть свой собственный прирученный медведь, который время от времен проявляется в нашей жизни. Вот такой своеобразный взгляд на Россию глазами иностранца.

Поделиться:
Пожалуйста, авторизуйтесь, чтобы оставить комментарий или заполните следующие поля:

ДРУГИЕ МАТЕРИАЛЫ О ТЕАТРЕ

ДРУГИЕ МАТЕРИАЛЫ

НОВОСТИ

Новые материалы

"Опытный дом переходного типа": в Москве реконструируют Дом Наркомфина
Роскошество Востока. Костюмы Османской империи глазами современных дизайнеров Турции. Часть I
В Тюмени началась федеральная смена форума "Утро"

В Москве

Голландский след русской иконописи
Русско-грузинский Сезанн — художник Кирилл Зданевич
Иконостас Гогена спустя столетие
Новости театра
ВСЕ НОВОСТИ ТЕАТРА
Вы добавили спецпроект в Избранное! Просмотреть все избранные спецпроекты можно в Личном кабинете. Закрыть