Алладин Гарунов. Все фото - из личного архива художника.
Село Мамедкала под Дербентом, где была художественная школа, в которой учился будущий художник, затоплено, и этот факт не может не огорчать Алладина Гарунова:
- Родному Дагестану я обязан всем на свете, – признался после открытия «Ревизору.ru» художник.
Алладин Гарунов входит в десятку лучших выпускников Российского государственно-промышленного университета имени С.Г.Строганова. На выставке, посвященной 200-летию университета, картина Алладина Гарунова была представлена в разделе «славы». Его работы на мировом рынке стоят дорого – от 40 тысяч долларов. По мнению искусствоведов и коллекционеров, «Алладин Гарунов – один из создателей абсолютно нового искусства, и таких, как он – больше нет:
- Я очень тщательно изучал современных художников во всем мире. Самое трудное в любой области – создать новое, и чтобы это сделать – необходимо знать все, что было до тебя. И, разумеется, уметь делать все, что было до тебя, – объяснил Алладин Рамазанович.
Он творит искусство из самых простых материалов, включая отходы. На вопрос: «Откуда у вас этот чудесный ковер?» — отвечает: «С помойки».
На инсталляции «Тотальная молитва» – восемь пар поношенной обуви (в основном – из помоек), отпечатки ног самого художника и ладошки – на черном фоне. Обувь распложена на красивом ковре (тоже стареньком), как это бывает в прихожей, а белые ноги и белые руки – в темноте мира. Он умудряется соединять культуру, обычаи крошечного Дагестана (часть его родины – практически в каждой работе) не только со всей планетой, но и со вселенной, используя при этом главные выразительные средства. Так называемого «маленького человека» со столпами Земли и Богами мироздания. Он не гоняется за красотой, но каждая работа – прекрасна, как луна на небе, рассветы и закаты…Однажды, находясь в старинном городе Сергиев Посад, художник оказался на предприятии по изготовлению резины, и открыл для себя этот материал…Из резины он сделал картину «Затмение солнца». Резина – это не просто резина, которая валяется на каждом углу, а неотъемлемая и, увы, вредная часть нашего мира, которая, как тот крокодил из стихотворения Чуковского «забирает свет».
Сколько природной красоты в мире – дагестанские ковры, которые ткут мастерицы, овечьи тулупы (отец художника был мастер изготовления этой одежды), горы, луга, коровы… Впрочем, коровы в свете печальных событиях в Новосибирской области (забили скот) – на выставке оказались под запретом. К сожалению, организаторы от греха подальше попросили убрать картину с коровой… и это огорчило автора:
- Я же не ради красоты, или продажи создаю работы, а для того, чтобы выразить какую-то мысль, идею. Нельзя уничтожать природу, все живое ради промышленных нужд, или потребностей города… Нельзя быть потребителями в нашем мире, и об этом все мое творчество, – объяснил художник.
Как же поэтичны, возвышенны и осмысленны лица женщин на полотнах Алладина Гарунова. Он использует настоящие черно-белые фотографии обычных тружениц Дагестана, и превращает их в произведения искусства. И на этой же экспозиции представлены скульптуры наших современниц – с айфонами, гаджетами, – праздных, ленивых и безликих:
- Разве у всех людей, которые уперлись в экраны телефонов, есть лица? Вы их запоминаете? Я – нет, – поделился своим мнением с «Ревизором.ru» мастер.
Алладин Гарунов не изменяет своим принципам. Удивительно, что он, один из самых дорогих художников России, ездит на метро, ходит в советской кепке, и даже не пытается быть модным, респектабельным, знаменитым. Он – антипод всем придворным живописцам, которых в Москве было, есть и будет масса. Но со временем каждый их них становится ненужным.
У Алладина Гарунова есть своя философия – бунт против глобализации мира:
- Глобализация стирает индивидуальность, личность, душу человека. Все становятся одинаковыми и…бездушными. Зачем? Кому нужен одинаковый мир, где люди как машины? – считает дагестанский художник.
Выставка Алладина Гарунова продлится до 24 мая. Экспозиция состоит из 100 работ, созданных с 1990 годов до настоящего времени. В выставку вошли работы из коллекции Московского музея Современного Искусства и из частных собраний, а также новые работы, созданные художником специально для этого проекта.
О творчестве художника и скульптора Алладина Гарунова отзывается известный адвокат и коллекционер, Юлия Вербицкая-Линник, в коллекцию которой входят работы художников Северного Кавказа и Средней Азии:
- Я хорошо знакома с творчеством Алладина Гарунова – он большой и сильный мастер. Его искусство, хоть и непросто для восприятия, производит на зрителя ошеломляющее воздействие. Тревожное, глубокое, затрагивающее проблематику общения закрытой культуры Ислама с будущим в неоне, резине и пластике, которое уже наступило. Талант сопоставлять несопоставимое, посредством живописи устанавливать межкультурный диалог, воздействовать на зрителя не пугая его, но раскрывая поэтику хадисов и красоту, тонкость и деликатность философии Ислама в мире (например, в Майами) где древних символов принято опасаться в силу непонимания, – дорогого стоит.
