"Ночь в Лиссабоне", или Учимся жить красиво
3 июля 2025
Выпускной концерт в "Геликон-опере"
3 июля 2025
Виртуальный театр представляет премьеры новых эпизодов: «Бардо Тхёдол, или Бабушка, ты ведь умерла» и «Справедливая утопия мёртвых»
2 июля 2025
Звонче жаворонка пение: в Казани завершился фестиваль флейты-пикколо
2 июля 2025

Путешествия

Новый раздел Ревизор.ru о путешествиях по городам России и за рубежом. Места, люди, достопримечательности и местные особенности. Путешествуйте с нами!

22 января 2018 9:46

“Горе без ума”: двести лет тому вперед

В театре “У Никитских ворот” изменили название пьесы Грибоедова, чтобы подчеркнуть – Москва Фамусовых и Молчалиных существует и поныне.

Фото: театр "У Никитских ворот"
Фото: театр "У Никитских ворот"

Режиссёр Марк Розовский сделал свою сценическую редакцию пьесы, расширив философское пространство заявленной Грибоедовым темы: спор о “старой” и “новой” Москве выведен на уровень полемики о судьбах государства Российского.

Собрав публику перед началом спектакля в фойе, он знакомит её с перепиской двух выдающихся современников автора “Горя от ума” – А.С. Пушкина и П.Я. Чаадаева, размышляющих над тем, каким путём должно двигаться в будущее наше многострадальное отечество. Ход оправданный, поскольку прототипом Александра Андреича Чацкого, как известно, являлся во многом именно Пётр Яковлевич Чаадаев.

 “… Стоя между главными частями мира, Востоком и западом, упираясь одним локтем в Китай, другим в Германию, мы должны были бы соединить в себе оба великих начала духовной природы: воображение и рассудок, и совмещать в нашей цивилизации историю всего земного шара”. Написанное Чаадаевым два века назад сегодня актуально едва ли не больше, чем тогда.

Почему же не соединяем и не совмещаем? Для Марка Розовского ответ зашифрован в пьесе Грибоедова и, поскольку, по мнению режиссёра, за минувшие века в противостоянии чацких и фамусовых расклад сил принципиально не изменился, он вносит принципиальное изменение в название – “Горе без ума” и ставит спектакль о всеобщем безумии, которым охвачено, с его точки зрения, наше общество. Спору нет, колоритная компания, собравшаяся на вечеринку (ею режиссёр заменил пышный бал, существующий у Грибоедова), переодень её на современный лад, можно обнаружить на любой светской тусовке и актёры, сознавая это, не без блеска протягивают импровизированные мостки из тогда в сейчас. Однако, даже если весь мир – театр, этими тусовщиками население Москвы не исчерпывается, не говоря уж о том, что за пределами первопрестольной такие персонажи встречаются ещё реже. 
  
Фото: театр "У Никитских ворот"

В программке спектакль заявлен как трагикомедия, но жанровый диапазон постановки гораздо шире. Переход от жанра к жанру плавен и безшовен, как игра радуги. Начало выстроено как легчайшая комедия положений в духе Бомарше: Софья (Линда Лапиньш) с Молчалиным (Станислав Федорчук) и Фамусов (Андрей Молотков) с Лизанькой (Яна Прыжанкова) с примкнувшим к ним Петрушкой (Александр Панин) образуют такой озорной искромётный квинтет, что любо-дорого. С появлением Чацкого (Константин Иванов) – вот уж действительно “а он мятежный просит бури” – начинает набирать силу драма, перерастая из любовной в социальную, а местами и политическую. Нашлось место и фарсу – в зло и остро разыгранной сцене встречи Чацкого с “заговорщиком” Репетиловым. Впрочем, в многоголосии жанров слышится нечто, неуловимо напоминающее парад-алле на цирковом манеже. Впечатление только усугубляет нарочитая “студийность” сценографии и костюмов, где всё ярко, пёстро, броско и всё как бы чуть-чуть не всерьёз.

Фото: театр "У Никитских ворот"

Финальный монолог Чацкого “пролонгирован” фрагментом “Апологии сумасшедшего”, созданной Чаадаевым. Трагизм, заложенный в пьесу Грибоедовым, многократно усилен безысходным чаадаевским отчаянием. Такое ощущение (возможно, виной тому, что под эту сцену подложен аранжированный в восточном стиле знаменитый грибоедовский вальс), что ещё немного и Александр Андреич ринется вон из Москвы куда-нибудь на Восток, вослед создавшему его автору и… навстречу неминуемой гибели. Что ж такой вариант развития событий не представляется невероятным. Однако умереть за отечество зачастую бывает гораздо легче, чем продолжать жить и с искренней самоотдачей работать для того, чтобы отечество становилось сильнее, независимей и счастливее. Ответ на гамлетовский вопрос “Быть или не быть?” зрителю придётся искать самому.      
Поделиться:
Пожалуйста, авторизуйтесь, чтобы оставить комментарий или заполните следующие поля:

ДРУГИЕ МАТЕРИАЛЫ РАЗДЕЛА "ТЕАТР"

ДРУГИЕ МАТЕРИАЛЫ

НОВОСТИ

Новые материалы

Итоги театрального сезона 2024 – 2025
"Ночь в Лиссабоне", или Учимся жить красиво
Виртуальный театр представляет премьеры новых эпизодов: «Бардо Тхёдол, или Бабушка, ты ведь умерла» и «Справедливая утопия мёртвых»

В Москве

"Не бойся — проживи!". Концерт актрисы "Московского театра поэтов" Арины Чекановой.
Герой или подонок?
День воссоединения Крыма с Россией: как празднуют 11-ю годовщину
Новости театров
Бывший актер театра "Сфера" Алексей Новицкий умер за пять дней до 76 лет
2 июля 18:15
Всероссийский культурно-патриотический проект «Бал Победы» состоялся в Театре Российской Армии
1 июля 22:17
В Театре на Юго-Западе с большим успехом прошел концерт в поддержку ветеранов боевых действий.
1 июля 18:27
Детская программа фестиваля "Театральный бульвар" откроется спектаклем "Вафельное сердце"
1 июля 15:36
Евгений Князев удостоен ордена "За заслуги перед Отечеством" III степени
30 июня 18:36
В Москве труппа из Бразилии представит спектакль «Брас Кубас» по роману Машаду де Ассиса
30 июня 2:40
Театры из Москвы и Петербурга выступят на фестивале «Балтийские сезоны» в Калининграде
30 июня 2:12
«Мариинка» отметит 115-летие мировой премьеры балета «Шехеразада» Михаила Фокина
30 июня 1:02
Михаил Мишустин поздравил Волковский театр с 275-летием
29 июня 21:02
ВСЕ НОВОСТИ ТЕАТРОВ
Вы добавили в Избранное! Просмотреть все избранные можно в Личном кабинете. Закрыть