К выставочной программе VII Платоновского фестиваля добавятся еще две выставки, сообщают организаторы форума. С 2 по 14 июня они будут доступны для посетителей
лофт-пространства бывшей типографии газеты “Коммуна”, где третий год подряд команда Платоновского запускает фестивальный арт-центр. Когда-то в этом здании почти 100 лет назад печатали публикации Андрея Платонова. В настоящее время этот заброшенный цех оживает только в период фестиваля - здесь открываются выставки, проходят кинопоказы, творческие встречи, лекции, мастер-классы, концерты. По традиции на все мероприятия арт-центра – свободный вход.
Павел Пепперштейн. Супрематические исследования древнегреческих мифов
Репродукции цикла
2 – 14 июня
12+
Павел Пепперштейн. Битва между богами и кентавром. Фото предоставлено дирекцией Платоновского фестиваля
Павел Пепперштейн - известный российский художник, теоретик искусства, литератор, критик, один из основателей арт-группы “
Инспекция “Медицинская герменевтика”, создатель направления ”психоделический реализм”, лауреат Премии Кандинского. Родился в семье одного из основателей московского концептуализма Виктора Пивоварова и детской писательницы Ирины Пивоваровой. В четырнадцать лет, впечатлившись романом Томаса Манна “Волшебная гора” и, в частности, персонажем Пепперкорном, Павел Пивоваров берет себе творческий псевдоним в честь этого героя, слегка переиначив его фамилию, и становится Пепперштейном.
Картины, рисунки и инсталляции Павла Пепперштейна экспонировались в музеях и галереях по всему миру, в том числе – в Лувре, Центре Жоржа Помпиду, Третьяковской галерее и Русском музее. Его персональные выставки проходили в России, Китае, странах Европы, Северной и Южной Америк.
В Воронеже на Платоновском фестивале этого года будут показаны 14 работ художника из цикла “Супрематические исследования древнегреческих мифов”. Впервые этот проект демонстрировался в Париже в 2010 году. В нем Пепперштейн переосмысливает древнегреческие мифы, знакомые каждому с детства, и пересказывает их языком супрематизма. Стройная гармония греческой мифологии рушится под напором авангардистской жажды переустройства вселенной.
Смотри на людей
Российский видеоарт из коллекции Московского музея современного искусства и не только
2 – 14 июня
16+
Проект "Смотри на людей". Яков Каждан. Happy End. 2007. Фото предоставлено дирекцией Платоновского фестиваля
Московский музей современного искусства (MMOMA) представит на Платоновском фестивале свою коллекцию актуального российского видеоарта. В формате кинопоказа будут демонстрироваться видео-произведения, созданные в последние два десятилетия (2000-е и 2010-е годы). Это работы художников: Антонины Баевер, Елены Берг, Людмилы Горловой, Евгения Гранильщикова, Анны Ермолаевой, Платона Инфанте и Александра Петровичева, Якова Каждана, Полины Канис, Елены Ковылиной, Владислава Мамышева-Монро, Таус Махачевой, Александры Митлянской, Альберта Солдатова, Ксении Сорокиной, группы “Провмыза”, Коки Рамишвили, Марины Фоменко.
Каждая из вошедших в программу работ – это визуальный рассказ: личный и исторический, философский и художественный. Содержательные особенности и смысловые акценты каждого произведения, разнообразие творческих методов складываются в своего рода мозаичное повествование – об опытах российского видеоискусства начала нынешнего века.
Куратор выставки – старший научный сотрудник Научного отдела Московского музея современного искусства Екатерина Кузьмина.
