И "Геликон" так же, как и все мы, каждый год отмечает свой день рождения праздничным концертом. Но не просто концертом, а сценическим представлением, в который вложена вся суть театра – фантазия, творчество и масса нетривиальных идей.
А в этот раз в день концерта-спектакля и вовсе сошлись три события – это был, разумеется, день рождения "Геликон-оперы", Пасха и день космонавтики. Поэтому все поздравления в театре несли в себе сразу много смыслов.
Рихард Вагнер. Полет Валькирий.
Само представление было создано в космической стилистике, и вообще всё действие происходило в космосе. Более того, в зале присутствовали космонавты, которые поздравили театр с днём рождения. Но и этим присутствие космической темы не ограничилось – "Геликон-оперу" с орбиты поздравил экипаж МКС, космонавты говорили тёплые слова в адрес театра, изящно, плавно и предельно наглядно перебрасываясь микрофоном в невесомости.
Идею и концепцию проекта придумал создатель театра и его Президент Дмитрий Бертман. Это большое театрально-космическое путешествие воплотила творческая геликоновская команда — режиссер-постановщик Илья Ильин, художник-постановщик Ростислав Протасов, хореограф Эдвальд Смирнов, хормейстер Евгений Ильин, художник по свету Денис Енюков, хормейстер Евгений Ильин, компьютерная видеопроекция – Александр Андронов.
В буквальном смысле фантастическую атмосферу на сцене создала сценография Игоря Нежного и работа художника по костюмам Татьяны Тулубьевой. А футуристическую составляющую музыкального спектакля создали инсталляции и костюмы Саши Фроловой, художника самого широкого охвата, хорошо знакомой гостям "Геликон-оперы" по постановке оперы Моцарта
"Волшебная флейта".
Как всегда в подобных случаях, события происходили не только на сцене зала "Стравинский", они распределялись по всему театру. В атриуме "Шаляпин" репортёры центральных каналов телевидения брали интервью у космонавтов и художественного руководителя театра Ильи Ильина, на парадной лестнице гостей встречали артисты в концептуальных костюмах Саши Фроловой, а лестница вела к её инсталляции из латекса, на миниатюрном балконе струнный квартет артистов оркестра исполнял салонные миниатюры, а в фойе Зимина были выставлены картины художника П. П. Фатеева, одного из создателей группы художников-космистов "Амаравелла", творческая деятельность которой пришлась на двадцатые годы XX века.
Сам концерт состоял из хорошо знакомых произведений. Но они были драматургически соединены между собой сценарием, написанным для этого спектакля Мариной Скалкиной и замечательным дуэтом ведущих, которые вели действие от номера к номеру, от сюжета к сюжету – Ксенией Лисанской и Константином Бржинским.
Ведущие - Константин Бржинский и Ксения Лисанская
Огромную, да и просто физически сложную программу концерта вынес на своих, можно сказать, руках и губах великолепный оркестр "Геликон-оперы" под руководством главного дирижёра театра Валерия Кирьянова.
Вся программа концерта-спектакля несла на себе печать креативности и иронии, заложенной в самом стиле театра Дмитрием Бертманом. Каждый из номеров концерта нёс в себе дополнительные космические и иронические смыслы – даже такие, казалось бы, сложные и серьёзные произведения как, скажем, Терцет из "Кавалера роз" Рихарда Штрауса или суровый и, как обычно у Вагнера, многословный монолог Голландца из оперы "Летучий голландец" в исполнении Станислава Швеца. Но Голландец при этом выглядел как астронавт, потерпевший крушение на далёкой планете, и представлял собой нечто похожее на Терминатора. А, скажем, песенка Герцога из "Риголетто" и вовсе была исполнена дуэтом в лице Сергея Абабкина и Шота Чибирова – при этом они изображали космонавтов, один из которых время от времени попадал в зону сильно замедленного времени, поэтому тот, кто оказывался в круге, условно изображающем чёрную дыру, пел любимую всеми песенку чуть ли не вдвое медленнее, пока его не удавалось оттуда извлечь – а это не просто цирк, это достаточно серьёзный аттракцион с дыханием солиста. И кроме того, в последнем куплете изменилась не только "скорость воспроизведения", но и тональность опустилась, как это бывает с проигрывателем пластинок. И этот высший пилотаж был "синхронизирован" с оркестром, у которого весь акустический эффект был выписан в партитуре.
И, конечно же, нельзя не отметить эпизод, когда после исполнения Юлией Щербаковой арии Плавалагуны из "Пятого элемента", достаточно экзотического инопланетного создания, Шота Чибиров обратился к ней со словами "Прости, небесное созданье" из "Пиковой дамы", которые обрели здесь совершенно буквальный смысл.
Шота Чибиров (Герман) и Юлия Щербакова (Плавалагуна)
Что же касается сценографии в целом, то технические возможности сцены, одной из лучших по своим возможностям, были чрезвычайно широко использованы: здесь и компьютерное управление светом, и динамичная геометрия сцены – всё, что было задумано и реализовано Д. Бертманом во время создания нового здания театра.
Драматургическая форма концерта оказалась структурно замкнутой благодаря двум произведениям советских композиторов – открывала концерт-спектакль динамичная, устремлённая в будущее увертюра А. Петрова из кинофильма "Укрощение огня", а закрывала его песня Д. Шостаковича на слова Е. Долматовского "Родина слышит", в которой соединилась и историчность, связанная с началом космической эры, и духовные музыкальные традиции, восходящие к гимну Д. С. Бортнянского.
Что ж, "Геликон-оперу" вновь можно поздравить с очередным днём рождения и пожелать развития и воплощения традиций, заложенных при его создании.
Финал