Все фото Майи Палецкой из архива учебного театра Щукинского училища
Как понятно из названия "Анна Каренина. Константин Левин", в данной постановке акцент был сделан на сюжетную линию Левин — Кити.
История самой Анны Карениной где-то далеко и впроброс. Идея, кстати, здравая. С одной стороны — вроде как погрузились в классический роман Льва Толстого, а с другой — не перегрузили. Получилось ли? Отчасти. С точки зрения драматургии и режиссуры — главным героем был, конечно же, Константин Левин.
Но фактически — спектакль стоило бы переименовать в "Стива Облонский" – потому что именно он оказался главным на сцене, благодаря великолепному молодому актеру!
Знакомимся с новой звездой Щуки — Максимом Симашковым. Великолепнейший актер — с не самой стандартной внешностью. Высокого роста, немного полноват — в общем идеальный образ барина, чиновника из русской классики.
Максим Симашков справа На фотографии перед нами обычный паренек, который мог бы прекрасно сыграть студента ботаника или незадачливого жулика (или мента).
На сцене — да еще с усами — спектр безграничен. Хотелось бы его увидеть и в роли Городничего, и в роли Счастливцева — да много где. Справится.
Главный козырь Максима — безумное обаяние.
Он появляется в спектакле во второй сцене и сразу притягивает на себя все внимание своей разухабистостью, широкой русской душой и нескончаемым оптимизмом.
При этом его Облонский — очень глубоко проработанная роль. Видно, что студент действительно прочувствовал двойственность самого образа. С одной стороны его Облонский — балагур, сорвиголова, но с другой это весьма душевный человек, который, пусть и в шутливой манере, искренне хочет помочь своему другу Левину.
Более того, видно, что режиссер прорабатывал сцены с Облонским гораздо более тщательно, нежели сцены с Левиным.
В итоге получается, что вся история Левин — Кити существует исключительно для того, чтобы показать, как Стива помогает Константину. С точки зрения самой логики спектакля, можно поспорить: уместно — неуместно? Но с точки зрения логики "продать" нам талантливого актера — однозначно здорово.
Актера нам продали, притом решительно во всех гранях. Он и умеет работать с залом, и с предметами, и с партнерами, и сам в состоянии выстраивать на себе не только отдельные сцены — но и целиком сюжетные линии.
В общем, молодец.
Здесь уместно было бы его сравнить с другим выпускником Щуки — Алексеем Решетниковым, который сейчас служит в Ростовском драмтеатре им Горького.
Такая же энергия, такой же напор. Но разные знаки. У Алексея, как бы он ни пытался играть веселье — где-то на подкорке мощное трагическое начало. Даже когда он играл разухабистого счастливого Дункана в
"Макбете" Юрия Титова — где-то сзади на него надвигалась тень будущей трагедии.
У Максима — наоборот. Какая бы трагическая сцена ни происходила, какой бы неприятный разговор ни имел его герой, сзади него — неизменно отсвет радости, счастья и оптимизма.
Разумеется, я не говорю о том, что Максим Симашков единственный, на кого стоит обратить внимание — есть на курсе и другие талантливые студенты, но их роли были слишком незначительными, чтобы делать на них акцент.
К большому счастью, в этом году курс В.В. Иванова выпустит несколько спектаклей (и первый, "Мамаша Кураж и ее дети", уже совсем скоро), и поговорим о других студентах.
А пока — однозначно всем рекомендую идти на Максима Симашкова в Щуку! Надо!
